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"Un continuo
movimiento ondulatorio recorre la naturaleza.
Cada movimiento de la danza existió primitivamente en ella.
Se hizo evidente primero en los movimientos terrestres, después
se introdujo en la vida animal: peces , pájaros, reptiles, cuadrúpedos,
se mueven en un inconsciente reflejo del universo. Esto mismo sucedió
con el hombre primitivo.
Cada movimiento libre y natural se acopla con la ley universal ondulatoria.
La verdadera danza debe consistir en la transmisión de la energía
terrestre a través del cuerpo humano. No hay médium más
admirable.
El danzante extrae sus fuerzas y alegría de las fuerzas vírgenes
de la tierra y a través de su cuerpo - un médium espléndido-
absorbe toda la energía extraída de los planetas y la transmite
a los espectadores"
Isadora Duncan
(1878-1927) Filosofa de la danza.
El mismo cosmos
sigue su ritmo a través del día y la noche, las mareas y
las estaciones del año. Antes de la aparición del hombre
todas las criaturas que poblaban la tierra, no solo ejecutaban su propio
movimiento como fue volar, nadar y arrastrarse rítmicamente sino
que deliberadamente danzaban por los impulsos del ritmo de la vida que
palpitaba a través de sus cuerpos y del cosmos.
La danza, ritmo que nació de la observación desde tiempos
remotos y después con la aparición del hombre desde el inicio
de su historia; no puede vivir sin el arte, así lo demuestran mesolíticos,
tumbas y pinturas rupestres.
Antes de demostrar sus sentimientos y experiencias de la vida a través
de otros medios, con la danza expresó sus sensaciones, alegría,
temor y tristeza.
Dos mil años antes de Cristo los sacerdotes de Osiris interpretaban
las grandes danzas astronómicas cuyo centro de éste templo
lo simbolizaba el sol, los cuáles en una misteriosa danza los planetas
giraban a su alrededor.
Los hindúes en su mitología nos hablan del Dios Shivaa Natarajá,
señor de la danza y se hacia creer que enviaba ondas pulsadoras
de sonido a través de la materia para despertarle de su silencioso
letargo. La danza hindú es la más antigua del mundo civilizado
y ha permanecido intacta.
El sonido y el ritmo es concebido como la raíz de toda creación.
La danza es un arte favorecido por el pueblo español, antes que
el arte prefiere el baile.
Desde años diez mil - cinco mil, antes de Cristo no se sabe a ciencia
cierta cuanto tiempo atrás, se ven coreografías de pinturas
rupestres en cuevas.
La danza ha sido una de las manifestaciones de la vida humana que mejor
ha permitido reflejar la expresión externa de una cultura, sus
rituales religiosos, mágicos, guerreros y sociales de todos los
pueblos.
En el calendario nahuatl el decimoséptimo día tenían
al dios Ollin como símbolo de movimiento. Cada una de las grandes
civilizaciones a producido sus propias danzas.
Algunas naciones asiáticas han mezclado la danza con otras artes
para obtener una forma teatral.
Las más importantes del teatro tradicional japonés son el
Noh y el Kabuki, combinan danza, recitación y canto.
La opera china mezcla danza, drama, opera prestidigitación y la
acrobacia.
Entre los egipcios, la danza ocupaba un lugar muy importante en todas
sus ceremonias.
En la Biblia también se mencionan las danzas de Miriam la profetiza,
hermana de Aaron, seguida de las mujeres, al ritmo de un tamborín
que ella misma llevaba en la mano.
David también danzaba delante del su Señor.
Cada año en primavera los israelitas danzaban en sus ceremonias
en el templo.
Tenían tres clases de danzas: Circular alrededor de un objeto central,
danzas procesionales y otra compuesta de saltos.
Los griegos vivían en la danza la perfecta armonía.
Los primeros cristianos suprimieron los ritmos griegos y romanos, pero
la iglesia adoptó para su uso las danzas paganas, aunque la advertencia
era de condenación eterna al que la practicara.
La danza se introduce así en las iglesias europeas hasta el siglo
XVIII acompañando los ritos religiosos. Se modificaron y asimilaron
las fiestas públicas.
Surge una riqueza folclórica árabe. Los gitanos llegan por
la India. Surge la guitarra.
La iglesia utilizaba más tiempo en el baile que en cosas civiles,
ya que esto le daba poder eclesiástico.
El descubrimiento de América trajo por consecuencia un enriquecimiento
en el arte de la música y un esplendor en melodías.
La inquisición española es enemiga del baile del siglo XII
en adelante, llegan todos los instrumentos de cuerda de Italia y el ballet
de Francia
En la edad media aparece la danza macabra en la que individuos de todas
clases sociales se unen a esqueletos danzando la ronda de la muerte.
La danza inglesa Maypole se celebra el 1o. de mayo alrededor de un árbol
adornado, es el símbolo de crecimiento y fertilidad y ésta
tradición sigue interpretándose en Europa.
Para los antiguos mexicanos la más imperiosa de las obligaciones
era la danza, con ella aseguraban la marcha de las estaciones, el regreso
de las lluvias, la germinación de las plantas alimenticias, honor
a las flores y a sus dioses y su deidad femenina y masculina del canto,
la danza y el arte en general.
Para la diosa Xochiquetzal, sus instrumentos principales eran los de viento
y percusión, el huehuetl (tambor) que se diferenciaba del tlapanhuetl
y teohuehuetl que él primero llamaba a la danza mientras que los
segundos a la guerra y cuyo sonido se escuchaba hasta doce kilómetros
de distancia.
En las fiestas también se hacían ver los Teponaztlis, cilindros
huecos tallados con formas humanas o de animales, las cuales se disponían
horizontalmente y se golpeaban con bolillos forrados de ullí.
Las ayacoxtles, bulles huecos, se usaban como sonajas rellenas de pequeñas
piedras y los Atecocollis, caracoles gigantes marinos como corneta.
Los chicahuastles y los omichicahuastle especie de güiros y la tlapetzalli
ocarina o flauta de barro cocido con 4 orificios laterales que llegaban
a dar 8 a 10 notas.
La apuzquequiztle trompeta de dimensiones desconocidas y el ayotl carapacho
de tortuga golpeados con astas de venado. Los cascabeles de barro y de
oro de alegre tintineo.
Piedras bellamente talladas que se golpeaban una con otra, jarros silbadores
y los tltzonalli instrumentos unicordes derivados del arco de cacería
con los que se lograban tonos musicales.
Desafortunadamente no existen ni en museos o archivos registros de los
acordes musicales que deleitaban a las tribus indígenas, que tocaron
en sus rituales o festividades.
Actualmente las danzas que se ejecutan como los matachines, llevan algunos
de estos instrumentos que sólo existen en el museo Nacional de
Antropología.
Los trajes eran diferentes cada ves según lo que significaba o
deseaba celebrar con atavíos de carrizo, pluma, mantos, cabelleras,
máscaras, etc.
En todas las ciudades antiguas junto a los templos había una casa
grande llamada Cuicacalli o "casa del canto" ya que las enseñanzas
siempre fueron colectivas.
Hoy se les llama "casa de la cultura", más hoy se ha
perfeccionado tanto la danza que ha perdido su originalidad e identidad
con el cosmos.
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